吴昱翰：对，因为你要把控的东西非常多，本身喜剧抖包袱让观众笑这个东西挺难的，你又是一个复杂的故事，怎么把故事讲清楚，让大家看着不累，觉得还是多线错综复杂的感觉，其实前期、后期做了大量的尝试和工作。

吴昱翰：一直是这样，我们一直这么过来的，心里在这个过程当中非常有底，很紧张的压力来自于自己。你觉得你跟业协优秀的演员也好或者团队，一定要把这个东西做好，而且你拿着这个东西必须是OK的，拿着这个剧本我给大家看，本身就是压力，我这个东西出来得受到这些人的认可，因为他们要求就非常高，你本身就是在一个高度上，这个压力有的时候是自己给自己的。

腾讯《一线》报道 作者：吴汉汉

吴昱翰：为了电影肯定要找一些经验更丰富，当然也要看大家的档期和适合的程度，舞台剧假定性很强，直接放在银幕上，观众会出戏，我们要找最合适的。选角上尽可能保留原班人马，这是最合适的，大家也最熟悉，才伦不用说了是主创，李茶和杰瑞谁合适谁来，第一直觉就选定了艾伦和宋阳，觉得他们俩就是，特别合适他们也很痛快就答应了。后来的沟通过程当中，也特别好，越沟通越像他们，这个事就这么定下来了。

腾讯《一线》：还是要回到一个老话题，票房。这样的比较不可避免。

腾讯《一线》：对于片子最后的成绩感到紧张吗？

开心麻花也试图在《李茶的姑妈》中需求突破。吴昱瀚解释说：“男扮女装不是这个故事最大的卖点，是一个架构故事，多线的，这种方式在麻花或者近些年的舞台也好、电视上，没有那么多出现的一种新的尝试。”不过影片开画三天，已经被身后来势汹汹的《无双》反超。《李茶的姑妈》的新尝试，效果不能算好。

吴昱翰：因为麻花的品牌也好，之前的片子成绩在这，你要做的不是说我跟他去比较口碑或者比较票房，不是，你自己知道这个片子要做到一个什么程度，你不能比别人差，或者是不能让人觉得你这个东西的质量是有缺失的，肯定是想做一个很好的东西。作为这种创作者来讲，你的前辈也好、朋友在那做的非常好，你也做一个很好的东西给大家看，这种压力是在的。

腾讯《一线》：怎么想到找卢靖姗的？

《李茶的姑妈》是麻花新尝试 一条微信请沈腾出山

腾讯《一线》：《西虹市》的时候安排了一个西虹市，把这个地名提取出来，在你的电影不知道有没有把过去麻花电影里的元素？

腾讯《一线》：大家一看麻花作品就会想到沈腾和马丽，这回邀请沈腾是必须的吗？

主创间不谈票房 遗憾电影中没出现麻花“彩蛋”

吴昱翰：对，我们有很多团队在开发这些项目，所谓新的团队也在舞台上摸爬滚打这么长时间，舞台剧演了这么多场。你看才伦把这个人物创造的这么好，故事这么瓷实，一个好的故事加这么多好的演员，这个东西不呈现给观众看是很可惜的。

吴昱翰：我们尽可能在做，有些东西真的不合适也没办法。我们拍了很多，我们已经做了一些设计在里面，最后放上去真觉得不合适。我们跟《铁拳》的联系，跟《夏洛》的联系，跟《西虹市》的联系都有，但是有的时候不合适，生去造这种东西会给大家带来一种负担 麻花没有这种规定，你必须要怎么样。但是我们作为作者，肯定是愿意把大家很好的东西联系在一起。 很可惜，最后没用，在彩蛋的时候，一瞬间给观众感觉突然间出去了，后来想了想不如就在一个非常温馨完整的状态里结束。我们有一个跟特别好的联系，包括跟《铁拳》挺好玩的，很遗憾。

吴昱翰：还是觉得合适，我们也商量了很长时间，谁能来呢？想了很多人，最后能定她，就是觉得怎么样把这个人变得更神秘，更和我们的气质不一样。对于麻花观众来讲我们这些人不缺喜感，或者不缺我们自己的气质，但是姑妈这个人本身就是一个很神秘的设定，所以我们怎么能让观众感觉反差特别大。 其实原来话剧版的姑妈莫妮卡也不是麻花的演员，就是我们从外面请的。我们在试戏的时候觉得她一张嘴就是，特别合适，就请了她来演舞台剧。

吴昱翰：就跟吃饭一样，这顿和那顿哪个刚好吃。 观众的概念自然而然放那了，我不能去要求观众或者我去看这种东西，票房不定性因素太多了。

从《夏洛特烦恼》到《羞羞的铁拳》，开心麻花的喜剧电影连续两年成为了国庆档的大赢家，“开心麻花”四个字也成为了中国电影市场上最有号召力的品牌之一。《李茶的姑妈》延续了开心麻花“话剧到电影”的模式，执导过话剧的吴昱瀚接着拿起执导筒，成为了开心麻花电影的第三任新导演。 在《羞羞的铁拳》和《西虹市首富》拍摄的时候，吴昱瀚也去探班其他几位“新导演”宋阳、张吃鱼、彭大魔，积累在现场的工作的经验。实际上，在加盟开心麻花之前，吴昱翰主业是演员，曾出演过多部荧屏喜剧。

腾讯《一线》：做完《李茶》之后，《莎士比亚》要想拍成电影，大概需要几年的时间？麻花内部有这样的流程吗？

在16年开心麻花的年会上，《李茶的姑妈》确定制作电影版，接棒《羞羞的铁拳》在今年国庆档上映。不过让他有些遗憾的是，话剧的另一位导演张一鸣因为同期正在《西虹市首富》的工作中无法抽身，“原班人马”没能齐聚。 与此同时，开心麻花品牌承载市场的期待水涨船高。《李茶的姑妈》被视为是今年国庆档的头号种子选手，表现好坏足以影响到整个市场的情况。 吴昱瀚也避免直接谈到这种压力：“麻花的品牌也好，之前的片子成绩在这，你要做的不是说我跟他去比较口碑或者比较票房，不是。你自己知道这个片子要做到一个什么程度，你不能比别人差，或者是不能让人觉得你这个东西的质量是有缺失的。作为这种创作者来讲，你的前辈也好、朋友在那做的非常好，你也做一个很好的东西给大家看，这种压力是在的。”

吴昱翰：他非常忙，他几乎是没什么时间。我们只能抽出他一天的时间，还是跟那边各种事情请假，因为我们在境外拍摄，来回飞机就十几个小时，又没有休息，大半夜到了以后背词，第二天早上开始拍，拍到下午5点多赶飞机回去。 他只有那么长时间，我们尽可能拍的多，怕后期我们时间紧，那种紧张的情况下要求他必须得一下就得到，腾哥状态一瞬间就调整到那，一天非常辛苦，他整个人是非常紧张，是蒙的，腾哥也是配合我们的拍摄过程，非常辛苦，很够意思。就发的一个微信，他就行啊，整，就来了。 所有人都是这样，常远、思思，都是提前我说，他们说没问题，一定把时间空出来，就杀过来。拍的时间特别短，来回时间路程比拍的时间多的多，拍了20分钟完了撤了，过两天又来，又拍了十几分钟，来回飞机就一两天。

腾讯《一线》：从做导演来说，拿这样的复杂故事跟叙事做自己第一部长篇作品，其实挑战性特别强。

吴昱翰：对，当时弄舞台剧的时候我们想过这个问题。最后决定搬上银幕这个消息来得很突然也很快，我们在2015年年底做剧，2016年演，在2016年年会的时候，公司就有这个决定了，我们就开始着手做。在我们看来，虽然有想法，但是也是很突然的。

腾讯《一线》：《夏洛》到《羞羞》、《李茶》，为什么麻花电影每次都是一个新的团队呢？

腾讯《一线》：张一鸣没能回来大家很遗憾吧？

吴昱翰：对，从喜剧角度来讲，这些演员抖包袱也好或者按照以前麻花的戏去做，这是大家一个常见的东西，我们一定要给他们不同的刺激，每一部戏都有自己不同的气质。架构的故事非常复杂，从人物上，每一个人物都有自己多线的故事，别的方面我们做了一些补充和很新的尝试。

腾讯《一线》：作为麻花大家庭的一员，应该感到很有坚强的后盾。

腾讯《一线》：你、宋阳、才伦交流时候不谈论这个话题吗？

腾讯《一线》：这次在叙事类型上试图做一些创新，是吗？

腾讯《一线》：创作话剧的时候，就已经有了拍摄电影版的想法吗？

吴昱翰：不知道，跟那个没什么关系。我们最早的时候接到这个事之前是有一个到电影不是话剧，是一个特别老的黑白的电影，说实话我看了三四遍才看完。 当时很精彩，但是对现在来说节奏会很慢。看完以后没对那个东西有多大的感触和兴趣，只是觉得，因为男扮女装这种东西很常见，太常见了。我们商量不能男扮女装作为最大的卖点，我们想来想去做舞台剧做一个架构故事，多线的，这种方式在麻花或者近些年的舞台也好、电视上，没有那么多出现的一种新的尝试。我们做了一个这样的东西。

吴昱翰：不谈论这个话题，大家心知肚明这个东西没办法在一起比较。观众会比较去年这个票房多少，今年怎么样，去年的事跟今年的事比，去年的片子是那些在一起播，很多因素不一样的，观众群也不一定就是一波观众群。这个没法比较，我们没法谈论这个话题。对我们来讲，就只希望它更好，希望它得到观众更多的支持和认可，这个就是我们作为自己来讲我是最希望的一件事情，不能去苛求。

吴昱翰：正常做一个电影的时间本身就很长，两三年都是正常的。我们没有一个具体的时间，我们倒是想做，对于一个项目来讲，我们不给它做设定，什么时候改好什么时候上。《莎士比亚》这个戏我觉得很难，改起来非常难，所以我们真的没有那个设定，但是我们有这个想法，这个就看大家的时间和大家怎么来操作这个事情。

腾讯《一线》：在电影选角的时候，会保证话剧的原班人马吗？

吴昱翰：非常遗憾，他在《西虹市》时间忙不开，最开始他决定去《西虹市》演，机会很好，我们当时没确定这个电影什么时候开始，后期做的计划做的这么完整的时候，你也没法跟他说你怎么调配时间，说不准。总之最后非常遗憾。 舞台剧就是大家一起做起来的。不过拍摄过程当中我们在聊剧本，他有时间他也来跟我们一起开会，我们拍摄都在境外，他也没法去，回来的时候，后期时间很紧，拍完了也就这样。他没来真是一个挺遗憾的事。

腾讯《一线》：话剧是来自于一个美国的话剧《查理的姑妈》吗？